玉川学園の街で魅力的な絵画作品を生み出した夫婦・姉妹の足跡をたどる。教育博物館企画展「鈴木満と青木純子・青木美知枝　三人展 －玉川学園7丁目のアトリエで制作活動を続けた作家たち－」開催

2023年10月23日（月）から12月17日（日）まで、玉川大学教育博物館・第2展示室で開催されている「鈴木満と青木純子・青木美知枝　三人展 －玉川学園7丁目のアトリエで制作活動を続けた作家たち－」（入館無料）。この企画展を準備してきた教育博物館学芸員の柿﨑博孝客員教授、同 萩原哉准教授、同 栗林あかね講師に話を聞きました。

今回の企画展は「第1章　鈴木満」「第2章　青木純子」「第3章　青木美知枝」そして「第4章　玉川学園と鈴木満」の4部構成です。夫婦、姉妹と言えどもそれぞれ独立した絵画表現を展開した芸術家。三人三様の作風を鑑賞できるとともに、それぞれの生涯の中での作風の変遷も楽しめる展示となっています。

「第1章　鈴木満」の見どころの一つは、戦時中に描き、戦後は米国に持ち去られ「模作」しか残っていない「学徒出陣」を、1970年代前半に自ら書き直した作品（未完）でしょう。そして1968年に妻と義妹とともに欧州旅行をした経験によって新たな表現様式を確立したプロセスも注目していただきたいポイント。欧州体験から生まれた月夜を背景に聖母マリアと幼子のイエスを思わせる母子像を描いた一連の作品は彼の代表作として高い評価を得ています。寒々とした印象を受ける画風ですが、ご家族によるとこれらの一連の作品を描いていた時期の満は、芸術家としてとてもいきいきとして上機嫌だったそうです。

「第2章　青木純子」は、窓辺をモチーフにした静物画などで独自の表現を追求していた60年代から、70年代以降に夫の死や自身の大病を経て、人形をモチーフにした絵画表現へと大きく変化したプロセスを確かめることができます。年を追うごとに人形と人間の境界をとことん追求していくような精緻さを極めた表現手法に、純子の生命への思いが凝縮されているようです。会場には絵画制作の参考にした純子の人形コレクションも展示されており、創作過程を想像する楽しみもあります。

学生時代に描いた「自画像」から始まるのが「第3章　青木美知枝」です。声楽家を目指していた美知枝は、病弱だったためにその夢を断念し、姉と同じ洋画の道を選択します。彼女が絵画表現のモチーフとしたのは生涯を通して「静物」でした。ただし、その表現手法は時代によってかなりの変化が見られます。玉川学園7丁目に住むようになった80年代後半からは深い緑色の色調と写実的な表現が特色で、自分なりの静物画を極めようとする画家としての真摯な思いを感じ取ることができます。

「第4章　玉川学園と鈴木満」には、出版部発行の「玉川児童百科事典」「こども百科」のために書いた挿絵のほか、玉川学園校舎に飾られたフレーベルの肖像画、小原國芳夫妻の肖像画など多くの作品を残しています。小原國芳夫妻の肖像画のうち妻・信の絵は小原記念館に飾られていました。一方で國芳の肖像画の習作は8点寄贈いただいたのですが、完成品が1点、南さつま市久志地区公民館にて飾られていたことを、8月に行われた南さつま市との包括連携10周年記念行事で現地に行った学芸員が発見。今回その作品も急遽お借りして夫婦そろった形での展示が実現しました。